Η διπλή ζωή της Ζοζεφίν Μπέικερ ως κατάσκοπος για τη γαλλική αντίσταση

Η διπλή ζωή της Ζοζεφίν Μπέικερ ως κατάσκοπος για τη γαλλική αντίσταση


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Καθώς τα τύμπανα πολέμου αντηχούσαν σε όλη την Ευρώπη το 1939, η επικεφαλής της γαλλικής στρατιωτικής υπηρεσίας πληροφοριών στρατολόγησε έναν απίθανο κατάσκοπο: τη διασημότερη γυναίκα της Γαλλίας - τη Ζοζεφίν Μπέικερ.

Ο Ζακ Αμπτέι είχε περάσει τις πρώτες μέρες του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου στρατολογώντας κατασκόπους για να συλλέξει πληροφορίες για τη ναζιστική Γερμανία και άλλες δυνάμεις του Άξονα. Συνήθως, ο επικεφαλής της μυστικής υπηρεσίας αναζητούσε άντρες που θα μπορούσαν να ταξιδεύουν ανώνυμα. Και πάλι, τίποτα δεν ήταν τυπικό όταν πρόκειται για την αμερικανικής καταγωγής χορεύτρια και τραγουδίστρια.

Γεννημένος στη φτώχεια στο Σεντ Λούις το 1906, ο Μπέικερ είχε μεγαλώσει χωρίς πατέρα σε μια σειρά από μύλους αρουραίων. Είχε σποραδική σχολή και παντρεύτηκε για πρώτη φορά σε ηλικία 13 ετών. Τσιμπημένη από διακρίσεις στο Jim Crow America με βάση το χρώμα του δέρματός της, έφυγε σε ηλικία 19 ετών για να παίξει ως χορευτής burlesque στις μουσικές αίθουσες του Παρισιού όπου ήταν το ρίσκο της. οι ρουτίνες του χορού ενώ ήταν ντυμένες λίγο περισσότερο από μια σειρά από μαργαριτάρια και μια λαστιχένια μπανάνα φούστα της έκαναν αίσθηση της εποχής της τζαζ. Αφού ασχολήθηκε με το τραγούδι και την υποκριτική σε ταινίες, έγινε η πιο ακριβοπληρωμένη ψυχαγωγός της Ευρώπης.

Μια διασημότητα του μεγέθους της Μπέικερ έγινε για έναν απίθανο υποψήφιο κατάσκοπο, καθώς δεν μπορούσε ποτέ να ταξιδέψει κρυφά - αλλά αυτό ακριβώς την έκανε μια τόσο δελεαστική προοπτική. Η φήμη θα ήταν το εξώφυλλό της. Ο Άμπτεϊ ήλπιζε ότι η Μπέικερ θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει τη γοητεία, την ομορφιά και το αστέρι της για να αποπλανήσει μυστικά από τα χείλη των διπλωμάτων που έτρωγαν στα πάρτι της πρεσβείας.

Έχοντας βρει στη Γαλλία την ελευθερία που υποσχέθηκε η Αμερική στην περγαμηνή, η Μπέικερ συμφώνησε να κατασκοπεύσει την υιοθετημένη χώρα της. «Η Γαλλία με έκανε αυτό που είμαι», είπε στον Άμπτι. «Οι Παριζιάνοι μου έδωσαν την καρδιά τους και είμαι έτοιμος να τους δώσω τη ζωή μου».

Οι κραυγές του "Γύρνα στην Αφρική!" είχε ακούσει από φασίστες ενώ έπαιζε σε όλη την Ευρώπη τροφοδότησε επίσης την απόφασή της. «Φυσικά ήθελα να κάνω ό, τι μπορούσα για να βοηθήσω τη Γαλλία, την υιοθετημένη χώρα μου», είπε Εβενος περιοδικό δεκαετίες αργότερα, "αλλά μια επιτακτική σκέψη, αυτό που με ώθησε τόσο έντονα όσο και ο πατριωτισμός, ήταν το βίαιο μίσος μου για τις διακρίσεις σε οποιαδήποτε μορφή".

ΔΕΙΤΕ: America: The Story of Us: II World War on HISTORY Vault

Ο Baker χρησιμοποιεί Star Power για να μάθει μυστικά

Η Μπέικερ ξεκίνησε την κατασκοπευτική της καριέρα παρακολουθώντας διπλωματικά πάρτι στις ιταλικές και ιαπωνικές πρεσβείες και συλλέγοντας πληροφορίες σχετικά με τις δυνάμεις του Άξονα που ενδέχεται να συμμετάσχουν στον πόλεμο. Η νεοφύτη κατάσκοπος έγραψε σημειώσεις για όσα άκουσε στις παλάμες του χεριού της και στα χέρια της κάτω από τα μανίκια. «Ω, κανείς δεν θα πίστευε ότι είμαι κατάσκοπος», είπε ο Μπέικερ γελώντας όταν ο Άμπτι την προειδοποίησε για τον κίνδυνο.

Τις εβδομάδες αφότου οι γερμανικές δυνάμεις βγήκαν στη Γαλλία, η Μπέικερ συνέχισε τις νυχτερινές εμφανίσεις της στο Παρίσι, τραγούδησε στρατιώτες στον πόλεμο στο ραδιόφωνο και παρηγόρησε πρόσφυγες σε καταφύγια αστέγων. Όταν οι εισβολείς έκλεισαν το Παρίσι στις αρχές Ιουνίου 1940, η Άμπτι επέμεινε να φύγει, οπότε η Μπέικερ φόρτωσε τα υπάρχοντά της, συμπεριλαμβανομένου ενός χρυσού πιάνου και ενός κρεβατιού που κάποτε ανήκε στη Μαρί-Αντουανέτα, και έφυγε για ένα κάστρο 300 μίλια νοτιοδυτικά Το Καθώς τα ναζιστικά στρατεύματα εγκατέλειψαν τα Ηλύσια Πεδία και κατέλαβαν το σπίτι της στο Παρίσι, η Μπέικερ έκρυψε πρόσφυγες και μέλη της Γαλλικής Αντίστασης στα νέα της διαμερίσματα.

Τον Νοέμβριο του 1940, ο Άμπτι και ο Μπέικερ εργάστηκαν για να μεταφέρουν λαθραία έγγραφα στον στρατηγό Σαρλ ντε Γκωλ και στην ελεύθερη γαλλική κυβέρνηση εξορίας στο Λονδίνο. Με το πρόσχημα της έναρξης περιοδείας στη Νότια Αμερική, η διασκεδαστής έκρυψε μυστικές φωτογραφίες κάτω από το φόρεμά της και έφερε μαζί της παρτιτούρες με πληροφορίες για τις κινήσεις των γερμανικών στρατευμάτων στη Γαλλία γραμμένες με αόρατο μελάνι. Με όλα τα βλέμματα στραμμένα στο αστέρι καθώς διέσχιζαν τα σύνορα προς την Ισπανία στο δρόμο προς την ουδέτερη Πορτογαλία, ο Γάλλος αρχηγός ασφαλείας, ο οποίος παρουσιάστηκε ως γραμματέας του Μπέικερ, συγκέντρωσε ελάχιστα σχόλια από τους Γερμανούς αξιωματούχους. Τα φώτα της δημοσιότητας που προσέλκυσε ο Μπέικερ επέτρεψαν στον Άμπτι να ταξιδέψει στις σκιές.

Στην Πορτογαλία και την Ισπανία, ο Μπέικερ συνέχισε να συλλέγει λεπτομέρειες σχετικά με τις μετακινήσεις των στρατευμάτων του Άξονα σε πάρτι της πρεσβείας. Τσακώνοντας στα μπάνια, ο μυστικός πράκτορας έκανε λεπτομερείς σημειώσεις και τις στερέωσε στο σουτιέν της με μια καρφίτσα ασφαλείας. «Οι σημειώσεις μου θα ήταν πολύ συμβιβαστικές αν είχαν ανακαλυφθεί, αλλά ποιος θα τολμούσε να ψάξει την Τζοζεφίν Μπέικερ στο δέρμα;» έγραψε αργότερα. «Όταν ρώτησαν μου για τα χαρτιά, εννοούσαν γενικά αυτόγραφα ».

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Μαύροι Αμερικανοί που υπηρέτησαν στον Διαχωρισμό του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου στο Εξωτερικό και στο Σπίτι

Ο Μπέικερ συνεχίζει την κατασκοπεία ακόμα και όταν είναι άρρωστος

Παραγγέλθηκε στο Μαρόκο τον Ιανουάριο του 1941 για να δημιουργήσει ένα κέντρο σύνδεσης και μετάδοσης στην Καζαμπλάνκα, ο Άμπτι και ο Μπέικερ απέπλευσαν τη Μεσόγειο Θάλασσα. Ο ερμηνευτής έφερε μαζί του 28 αποσκευές και ένα θηριοτροφείο από πιθήκους, ποντίκια και έναν μεγάλο Δανό. Όσο πιο εμφανές ήταν το ταξίδι του Μπέικερ, τόσο λιγότερες υποψίες προκάλεσε.

Στη Βόρεια Αφρική συνεργάστηκε με το γαλλικό δίκτυο Αντίστασης και χρησιμοποίησε τις συνδέσεις της για να εξασφαλίσει διαβατήρια για Εβραίους που εγκατέλειψαν τους Ναζί στην Ανατολική Ευρώπη μέχρι που νοσηλεύτηκε με περιτονίτιδα τον Ιούνιο του 1941. Υποβλήθηκε σε πολλαπλές επεμβάσεις κατά τη διάρκεια νοσηλείας 18 μηνών που την άφησε τόσο άρρωστη. ότι η Chicago Defender έκανε λάθος τη νεκρολογία της, γραμμένη από τον Λάνγκστον Χιουζ. Έγραψε ότι ο Μπέικερ ήταν «τόσο θύμα του Χίτλερ όσο και οι στρατιώτες που πέφτουν σήμερα στην Αφρική πολεμώντας τους στρατούς του. Οι Άρειοι έδιωξαν τη Ζοζεφίν από το αγαπημένο της Παρίσι ». Ο Μπέικερ διόρθωσε γρήγορα το ρεκόρ. «Υπήρξε ένα μικρό λάθος, είμαι πολύ απασχολημένος για να πεθάνω», είπε Αφροαμερικανός.

Ακόμα και όταν η Μπέικερ ανάρρωσε, το κατασκοπευτικό έργο συνεχίστηκε καθώς Αμερικανοί διπλωμάτες και μέλη της Γαλλικής Αντίστασης συγκεντρώθηκαν στο κρεβάτι της. Από το μπαλκόνι της παρακολουθούσε τα αμερικανικά στρατεύματα να φτάνουν στο Μαρόκο στο πλαίσιο της επιχείρησης «Πυρσός» τον Νοέμβριο του 1942. Αφού τελικά απολύθηκε, η Μπέικερ περιόδευσε τα στρατιωτικά στρατόπεδα των Συμμάχων από το Αλγέρι στην Ιερουσαλήμ. Την ημέρα, επέβαινε με τζιπ στις καυτές ερήμους της Βόρειας Αφρικής. Τη νύχτα, έβαλε τα χέρια και κοιμήθηκε στο έδαφος δίπλα στο όχημά της για να αποφύγει τις νάρκες.

Μετά την απελευθέρωση του Παρισιού, επέστρεψε στην πόλη που αγαπούσε τον Οκτώβριο του 1944 μετά από τέσσερα χρόνια απουσίας. Ντυμένη με τη στολή του βοηθού υπολοχαγού με σκούρα χρυσά επωλέτ, η Μπέικερ καβάλησε στο πίσω μέρος ενός αυτοκινήτου καθώς τα πλήθη στα Ηλύσια Πεδία πέταξαν τα λουλούδια της. Δεν ήταν πλέον απλά μια λαμπερή σταρ του revue, ο Baker ήταν μια πατριωτική ηρωίδα.

Φόρεσε ξανά τη στολή της το 1961 για να λάβει δύο από τις υψηλότερες στρατιωτικές διακρίσεις της Γαλλίας, το Croix de Guerre και την Λεγεώνα της Τιμής, σε μια τελετή στην οποία αποκαλύφθηκαν στον κόσμο λεπτομέρειες για το έργο της κατασκοπείας. Η Μπέικερ με δάκρυα στα μάτια είπε στους συμπατριώτες της: «Είμαι περήφανη που είμαι Γαλλίδα γιατί αυτό είναι το μόνο μέρος στον κόσμο όπου μπορώ να πραγματοποιήσω το όνειρό μου».

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Το θηλυκό Codebreaker που έκοψε τα ναζιστικά κατασκοπευτικά δαχτυλίδια


Σελίδα εκτίμησης Josephine Baker

Έψαξα λίγο για την ιστορία της ζωής της Josephine Baker. Ταν μια καταπληκτική και ανθεκτική γυναίκα, πολύ περισσότερο από το όμορφο αστέρι των κριτικών του Παρισιού. Πέρασε μια δύσκολη ζωή και βραβεύτηκε με μετάλλιο για το έργο της στη Γαλλική Αντίσταση. Wasταν αποφασιστική στον ακτιβισμό των πολιτικών της δικαιωμάτων.

Ακολουθούν μερικές παράγραφοι από τη σελίδα της Wikipedia σχετικά με αυτήν. Ολόκληρη η σελίδα αξίζει να διαβαστεί και νομίζω ότι η ιστορία της χρειάζεται επανεξέταση. Παρατηρώ ότι υπάρχουν παλιά θέματα που αφορούν την κυρία Μπέικερ, αλλά νομίζω ότι αξίζει περισσότερης προσοχής.

Wasταν γνωστή για τη βοήθεια της Γαλλικής Αντίστασης κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. [3] Μετά τον πόλεμο, της απονεμήθηκε το Μετάλλιο Αντίστασης από τη Γαλλική Επιτροπή Εθνικής Απελευθέρωσης, το Croix de guerre από τον Γάλλο στρατό και ονομάστηκε Chevalier του Légion d'honneur από τον στρατηγό Charles de Gaulle. [4] Ο Μπέικερ είπε κάποτε: & quot; Έχω δύο αγάπες, τη χώρα μου και το Παρίσι. & Quot [5]

Η Μπέικερ αρνήθηκε να εμφανιστεί για διαχωρισμένο κοινό στις Ηνωμένες Πολιτείες και διακρίνεται για τη συμβολή της στο κίνημα για τα πολιτικά δικαιώματα. Το 1968, της προσφέρθηκε ανεπίσημη ηγεσία στο κίνημα στις Ηνωμένες Πολιτείες από την Coretta Scott King, μετά τη δολοφονία του Martin Luther King Jr. Αφού το σκέφτηκε καλά, η Μπέικερ αρνήθηκε την προσφορά από ανησυχία για την ευημερία των παιδιών της. [6][7]

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Josephine Baker Λίστα ανάγνωσης. Δεν έχω ιδέα αν αξίζει να διαβαστούν αυτά τα βιβλία, αλλά σκέφτηκα να βάλω τις πληροφορίες. Αν κάποιος τα έχει διαβάσει, οι κριτικές θα ήταν υπέροχες. Τα βιβλία μπορεί να είναι τόσο μικτή τσάντα και οι όποιες απόψεις θα ήταν υπέροχες. Εδώ είναι το πρώτο που συνάντησα.

Josephine Baker 's Last Dance by Sherry Jones - Βιβλία στο Google Play

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

«Josephine Baker in Art and Life» (Δημοσίευση 2007)

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Δεν είμαι σίγουρος αν αυτός ο τίτλος με προσελκύει. Η ζωή της Josephine Baker μάλλον προσελκύει κάθε λογής συγγραφείς. Και πάλι, δεν μπορείτε να κρίνετε ένα βιβλίο από το εξώφυλλό του.

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Εδώ είναι ένα βιβλίο Josephine Baker που έχει τραβήξει το βλέμμα μου. Μου αρέσει το γεγονός ότι απευθύνεται σε νέους.

Σε πληθωρικό στίχο και συγκινητικές εικόνες, η Patricia Hruby Powell και ο Christian Robinson δημιουργούν ένα εξαιρετικό πορτρέτο για τους νέους της παθιασμένης ερμηνεύτριας και υπερασπιστή των πολιτικών δικαιωμάτων Josephine Baker, της γυναίκας που δούλεψε από τις φτωχογειτονιές του St. Louis στα μεγαλύτερα στάδια της κόσμος. Μελετημένη σχολαστικά τόσο από τον συγγραφέα όσο και από τον καλλιτέχνη, η ισχυρή ιστορία πάλης και θριάμβου της Josephine αποτελεί έμπνευση και θέαμα, όπως και ο ίδιος ο θρύλος.

Ιωσηφίνα

Μπιόρκις

ISaySeaux

Η Μούσα του Τζον Μάικλ

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Josephine Baker and the Rainbow Tribe

Josephine Baker and the Rainbow Tribe - Matthew Pratt Guterl

Δημιουργώντας μια αίσθηση με το ριψοκίνδυνο νυχτερινό της κλαμπ και κάνει βόλτες στα Ηλύσια Πεδία, το τσιτάχ κατοικίδιο, η Ζοζεφίν Μπέικερ ζει στη λαϊκή μνήμη ως η σειρήνα με φούστα μπανάνας του Jazz Age Paris. Στο Josephine Baker and the Rainbow Tribe, Μάθιου Πρατ Γκούτερλ αναδεικνύει μια ελάχιστα γνωστή πλευρά της διάσημης προσωπικότητας, δείχνοντας πώς οι φιλοδοξίες της στα επόμενα χρόνια ήταν ακόμη πιο τολμηρές και ανατρεπτικές από τα νεανικά κατορθώματα που την έκαναν την πρώτη σούπερ σταρ Αφροαμερικανών.


Οι ημέρες της παράστασης ήταν μετρημένες, η Μπέικερ εγκαταστάθηκε σε ένα πύργο του δέκατου έκτου αιώνα που ονόμασε Les Milandes, στη νότια Γαλλία. Στη συνέχεια, το 1953, έκανε κάτι εντελώς απροσδόκητο και, στο πλαίσιο των φυλετικά ευαίσθητων εποχών, εξωφρενικό. Υιοθετώντας δώδεκα παιδιά από όλο τον κόσμο, μεταμόρφωσε την περιουσία της σε θεματικό πάρκο, γεμάτο βόλτες, ξενοδοχεία, συλλογικό αγρόκτημα και τραγούδι και χορό. Το κύριο αξιοθέατο ήταν η Φυλή του Ουράνιο Τόξο, η οικογένεια του μέλλοντος, η οποία παρουσίαζε παιδιά όλων των χρωμάτων δέρματος, εθνών και θρησκειών που ζούσαν μαζί αρμονικά. Το Les Milandes προσέλκυσε ένα λατρευτικό κοινό που ήθελε να ξοδέψει χρήματα για ένα ουτοπικό όραμα και να λατρεύει στα πόδια της Josephine, μητέρας του κόσμου.


Προειδοποιώντας τους αναγνώστες για ορισμένες από τις αντιφάσεις που βρίσκονται στο επίκεντρο του έργου της Φυλής του Ουράνιου Τόξου - ιδίως για την εκμετάλλευση των παιδιών και τη μεγαλομανία - ο Γκούτερλ καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η Μπέικερ ήταν μια σοβαρή και αποφασιστική ακτιβίστρια που πίστευε ότι θα μπορούσε να κάνει θετική διαφορά δημιουργώντας μια οικογένεια από το ενοχλητικό υλικό της φυλής.

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Αυτό παρέχει μια σύντομη βιογραφία της Josephine Baker. Βρήκα περισσότερες πληροφορίες στην καταχώρηση της wikipedia.

Ζοζεφίν Μπέικερ

www.biography.com

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Και εδώ είναι μερικές πληροφορίες σχετικά με το Zou-Zou, με ευγένεια, και πάλι, της wikipedia. Δυσκολεύομαι να διαβάσω την περίληψη της ταινίας, για τόσους πολλούς λόγους.

Ζούζου (ταινία) - Wikipedia

Ζούζου είναι μια γαλλική ταινία του Marc Allégret που κυκλοφόρησε το 1934. [1] Ως αστέρι της, η Josephine Baker ήταν η πρώτη μαύρη γυναίκα που πρωταγωνίστησε σε μεγάλη κινηματογραφική ταινία.

Ως παιδιά, η Ζούζου και η Ζαν ζευγαρώνουν σε ένα περιπλανώμενο τσίρκο ως δίδυμα: εκείνη είναι σκοτεινή, εκείνος είναι ανοιχτός. Αφού μεγαλώσουν, την αντιμετωπίζει σαν να ήταν αδερφή του, αλλά είναι ερωτευμένη μαζί του. Στο Παρίσι, είναι ηλεκτρολόγος μουσικής αίθουσας και εκείνη πλυντήρια που παραδίδει καθαρά εσώρουχα στην αίθουσα. Τον συστήνει στην Claire, τη φίλη της στη δουλειά και το ζευγάρι ερωτεύεται. Ο Ζαν συνωμοτεί για να βγάλει το αστέρι της παράστασης από την πόλη και ο διευθυντής του θεάτρου να δει τον υψηλόφρονο Ζουζού να χορεύει. Όταν η Ζαν κατηγορείται για μια δολοφονία που παρακολουθεί ο Ζούζου, χρειάζεται χρήματα για να υπερασπιστεί. Παρακαλεί να ανέβει στη σκηνή, όπου το τραγούδι και ο χορός της είναι θρίαμβος. Κατά τη διάρκεια του ντεμπούτου της, βλέπει μια φωτογραφία εφημερίδας του δολοφόνου, ο οποίος έχει συλληφθεί για ληστεία τράπεζας, οπότε σπεύδει στο αστυνομικό τμήμα για να τον εντοπίσει. Ο Jean βγαίνει από τη φυλακή και επανενώνεται με την Claire. Η Ζούζου συνεχίζει να του πετάει παρά την επιτυχημένη σκηνική της καριέρα.

MellowYellow92

F*ck the Bucks 2021

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Εντάξει, μόνο ένα ακόμη. Εδώ, το 2021, όταν διαβάζω τις πλοκές της ταινίας με ενοχλούν σε πολλά επίπεδα, μερικά με τα οποία δεν έχω καν έρθει σε επαφή ακόμα. Ωστόσο, θυμάμαι ότι κάποιος πρέπει να εξετάσει τις εποχές που γυρίστηκαν οι ταινίες και τον πολιτισμό που ζούσε η Josephine Baker. Νομίζω ότι θα χρειαζόμουν ένα πτυχίο κοινωνιολογίας για να καταλάβω όλα όσα χρειάστηκαν για να γίνει μια έγχρωμη γυναίκα. τότε στον χώρο της ψυχαγωγίας. Διάολε, κάθε γυναίκα στην επιχείρηση ψυχαγωγίας είχε μια σκληρή αντιπαράθεση.

Το Siren of the Tropics ήταν η πρώτη της ταινία, η οποία οδήγησε σε άλλες. Και πάλι, από τη wikipedia

Σειρήνα των τροπικών - Wikipedia

Σειρήνα των τροπικών (Γαλλικά: La Sirène des tropiques) είναι μια γαλλική βουβή ταινία του 1927 με πρωταγωνίστρια τη Ζοζεφίν Μπέικερ. Σε σκηνοθεσία Mario Nalpas και Henri Étiévant και που διαδραματίζεται στις Δυτικές Ινδίες, η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός κοριτσιού με το όνομα Papitou (Baker) που ερωτεύεται έναν Γάλλο André Berval (Pierre Batcheff).

Η ταινία διαδραματίζεται σε μια φανταστική αποικία που ονομάζεται Monte Puebla. Το Μόντε Πουέμπλα ενσωματώνει πολλά αποικιακά στερεότυπα, με το όνομα να υποδηλώνει ότι θα μπορούσε να είναι μια ισπανική αποικία, οι φούστες και οι στέγες του γρασιδιού υποδηλώνουν πολυνησιακή επιρροή και τα ρούχα είναι ένας συνδυασμός πολλαπλών πολιτισμών. [1] Η ιστορία ξεκινά όταν ένας πλούσιος Παριζιάνος που ονομάζεται Μαρκίζ Σεβέρο επιθυμεί να χωρίσει τη γυναίκα του και να παντρευτεί τη θεά του, Ντενίζ, αλλά η Ντενίζ είναι ερωτευμένη με έναν μηχανικό που ονομάζεται Αντρέ Μπερβάλ. Για να απαλλαγεί από τον Berval, ο Marquis Sévéro τον στέλνει στις Δυτικές Ινδίες ως προοπτικό, υποσχόμενος ότι μπορεί να παντρευτεί τη Denise μόλις επιστρέψει. Αφού έφτασε στις Δυτικές Ινδίες, ο Μπέρβαλ συναντά μια γυναίκα που ονομάζεται Παπίτου. Ο Παπίτου τον ερωτεύεται γρήγορα, αγνοώντας το γεγονός ότι σχεδιάζει να παντρευτεί τη Ντενίζ όταν επιστρέψει στο Παρίσι. Όταν ο Μπέρβαλ φεύγει από τις Δυτικές Ινδίες για να επιστρέψει στο σπίτι, ο Παπίτου τον ακολουθεί, παρά το γεγονός ότι έχει αρραβωνιαστικό. Μόλις φτάνει στο Παρίσι, η Παπίτου αποδέχεται ότι ο Μπέρβαλ αγαπά μόνο τη Ντενίζ και βρίσκει την πραγματική της κλήση ως ερμηνεύτρια μουσικής.

Πριν από την κυκλοφορία της ταινίας, άρθρα εφημερίδων που περιγράφουν λεπτομερώς την περιοδεία του Μπέικερ στην Ευρώπη κέντρισε το δημόσιο ενδιαφέρον. [2] Μετά την πρεμιέρα της ταινίας τον Δεκέμβριο του 1927 στη Στοκχόλμη, έλαβε σχεδόν ομόφωνα θετικές κριτικές από τους κριτικούς κινηματογράφου. Η ταινία προβλήθηκε από τον Δεκέμβριο του 1927 έως τον Ιούλιο του 1928, ο οποίος θεωρήθηκε εξαιρετικά μεγάλος χρόνος προβολής. Οι περισσότερες από αυτές τις θετικές κριτικές επικεντρώθηκαν στο σώμα της Μπέικερ, συγκρίνοντας τις ευκίνητες κινήσεις της με αυτές των ζώων. Μετά τη θετική υποδοχή της στη Σειρήνα των Τροπικών και το αυξημένο δημόσιο ενδιαφέρον γύρω της, η Μπέικερ δημοσίευσε μια αυτοβιογραφία με την ονομασία & quotLes mémoirs de Josephine Baker. & Quot πρωταγωνίστησε σε διαφημιστικό οδοντόκρεμας. [3] Αυτή η θετική υποδοχή του ντεμπούτου της ταινίας μεγάλου μήκους της Μπέικερ έθεσε τη βάση για τους πρωταγωνιστικούς της ρόλους στις ταινίες Ζούζου (1934) και Princesse Tam-Tam (1935).

Εκτός αυτού, η Princesse Tam-Tam, η εταιρεία εσωρούχων (που πήρε το όνομά της από την ταινία της το 1935), η οποία ήταν μοντέρνα και trop cher για μένα πριν από πολλά, πολλά χρόνια, εξακολουθεί να έχει ένα κατάστημα-το οποίο αν ήμουν στο instagram, θα το ήξερα -ω καλά…

Γυναικεία εσώρουχα σε απευθείας σύνδεση - Μαγιό & Ενδυμασία οικιακής χρήσης | Princesse tam.tam

www.princessetamtam.com

Είσαι καλά

Ένας γενετικός πόνος στο azz

Josephine Baker Λίστα ανάγνωσης. Δεν έχω ιδέα αν αξίζει να διαβαστούν αυτά τα βιβλία, αλλά σκέφτηκα να βάλω τις πληροφορίες. Αν κάποιος τα έχει διαβάσει, οι κριτικές θα ήταν υπέροχες. Τα βιβλία μπορεί να είναι τόσο μικτή τσάντα και οι όποιες απόψεις θα ήταν υπέροχες. Εδώ είναι το πρώτο που συνάντησα.

Josephine Baker 's Last Dance by Sherry Jones - Βιβλία στο Google Play

Οι κριτικές φαίνονταν ανάμεικτες σε αυτό το βιβλίο. Οι περισσότερες κριτικές για αυτό το βιβλίο ήταν θετικές και είδα μόνο μία κριτική δύο αστέρων:

Αν και αυτό ήταν ένα ενδιαφέρον βιβλίο, ο συγγραφέας συνέχισε να παραλείπει τεράστιες χρονικές περιόδους και στη συνέχεια να τα λέει σε μια ή δύο παραγράφους. Wasταν μια εποχή που ήταν στην Αμερική και αποφάσισε να αφήσει τον άντρα της, τον Κόμη. Ξαφνικά, έγινε δύο χρόνια αργότερα. Εν συντομία η συγγραφέας ανέφερε ότι είχε παντρευτεί και μεταστραφεί στον Ιουδαϊσμό. Γιατί ο συγγραφέας παρέλειψε εκείνο το διάστημα; Επίσης, έγινε μια σύντομη αναφορά στην υιοθεσία παιδιών και μετά τίποτα. Τι γίνεται με τον χρόνο που αφιέρωσε στην υιοθεσία και την ανατροφή των παιδιών; Το βιβλίο ήταν καλογραμμένο, ωστόσο παρέλειψε πάρα πολλά σημαντικά γεγονότα. Η Βικιπαίδεια μου έδωσε περισσότερες πληροφορίες για ορισμένες περιόδους της ζωής της από ό, τι αυτό το βιβλίοΤο Συνολικά, μια προτομή.

Είσαι καλά

Ένας γενετικός πόνος στο azz

«Josephine Baker in Art and Life» (Δημοσίευση 2007)

Αυτό το βιβλίο φαίνεται πολλά υποσχόμενο. Ενώ η συγγραφέας, Bennetta Jules-Rosette, είναι θαυμαστής, είναι επίσης καθηγήτρια κοινωνιολογίας και ειδικός στη σημειωτική, το αφιέρωμά της συνοδεύεται από πολλές υποσημειώσεις. δεν είναι αυστηρά βιογραφία. Η ιστορία της ζωής είναι εδώ, φυσικά, αλλά όχι απαραίτητα χρονολογικά. Αντ 'αυτού, εξετάζονται τα θέματα της ζωής της Μπέικερ και η τέχνη που χρησιμοποίησε για να φτιάξει πολλά σκηνικά και αληθινά πρόσωπα, δείχνοντας πώς σκόπιμα χειρίστηκε ρόλους σεξ και φυλής για να σχηματίσει τα θέματα της ζωής και της απόδοσής της.

Από μία από τις κριτικές:
Ο Μπέικερ γεννήθηκε το 1903 και μεγάλωσε στο Σεντ Λούις, παίζοντας στους δρόμους και μετακομίζοντας στο Βοντβίλ. Έγινε μέλος καστ κριτικών όπως τα _Shuffle along_ και _Chocolate Dandies_, παίζοντας με ενθουσιώδεις κριτικές στη Νέα Υόρκη όταν έκανε τις κωμικές της ρουτίνες. Μεταξύ των πολλών εικόνων που περιλαμβάνονται σε αυτόν τον τόμο είναι αυτές του Μπέικερ με στολή κλόουν, συμπεριλαμβανομένων τεράστιων παπουτσιών, αλλά επίσης, περιέργως, με μαύρο πρόσωπο. Justταν μόνο ο πρώτος από τους χειρισμούς της σε φυλετικούς ρόλους. Στην πρώτη της ταινία το 1927, έπαιξε έναν λαθρεπιβάτη, ο οποίος κυνηγήθηκε από τα μέλη του πληρώματος και συγκλόνισε τους θεούς της κοινωνίας πέφτοντας σε έναν κάδο άνθρακα, μαυρίζοντας και στη συνέχεια σε έναν κάδο αλευριού, ασπρίζοντας. & Quot; Κατευθύνθηκε στο Παρίσι το 1925, και ήταν μια αίσθηση, που θαυμάστηκε από τον Πικάσο και τον Χέμινγουεϊ. Ο Αλέξανδρος Κάλντερ της έκανε γλυπτά από σύρμα. Είχε συνηθίσει να παίζει μπροστά σε πρωτόγονα ή σουρεαλιστικά σκηνικά και ήταν ο ίδιος ο Jean Cocteau που σχεδίασε τη φούστα της μπανάνας. Οι εμφανίσεις της ξεσήκωσαν το Παρίσι, αλλά μερικές φορές δεν πήγαν καλά όταν ταξίδεψε ο Μπέικερ. Στη Βιέννη το 1928, ιερείς και πολιτικοί προσπάθησαν να απαγορεύσουν την απειλή της για τη δημόσια ηθική και χτύπησαν κουδούνια ως προειδοποίηση για να καθαρίσουν οι δρόμοι όταν μπήκε στην πόλη. Η Μπέικερ έκανε σκηνές σε όλη της τη ζωή, αλλά είχε πιο σημαντικά πράγματα στο μυαλό της. Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, βοήθησε τον Ερυθρό Σταυρό και τη Γαλλική Αντίσταση. Μετά τον πόλεμο, άρχισε να υιοθετεί παιδιά, δώδεκα από αυτά με διαφορετική εθνική και εθνική καταγωγή. Αυτό ήταν το & quotRainbow Tribe & quot, που εγκαταστάθηκε στο κάστρο της στο Les Milandes. Λόγω υπεραισιόδοξων οικονομικών, έχασε το κάστρο (και εκείνη και η φυλή διασώθηκαν, μεταξύ άλλων, από την πριγκίπισσα Γκρέις του Μονακό). Όταν η Μπέικερ περιόδευσε τις ΗΠΑ, ανάγκασε τους ιδιοκτήτες θεάτρου να αποσυνδεθούν όταν έπαιζε. Υπήρξε ένα διάσημο περιστατικό το 1951 στο Stork Club το οποίο δεν δέχτηκε μαύρους, αλλά ο Baker κανόνισε μια εισαγωγή, μόνο που αγνόησαν οι σερβιτόροι. Ο αρθρογράφος Walter Winchell ήταν παρών και ο Baker τον κάλεσε να παρακολουθήσει το περιστατικό, αλλά αντίθετα της επιτέθηκε στο ραδιοφωνικό του πρόγραμμα και έγραψε στον J. Edgar Hoover ζητώντας να διερευνήσει το FBI για τις πολιτικές δραστηριότητες του Baker και φυσικά ο Χούβερ το υποχρέωσε.

Ο Μπέικερ πέθανε το 1975, μόλις άνοιξε σε λαμπρές κριτικές για μια αναδρομική παράσταση στο Παρίσι. Χιλιάδες παρακολούθησαν την πομπή και το Παρίσι ακινητοποιήθηκε. Η Jules-Rosette αναλύει τη συνεχή επιρροή της σε χαμαιλέοντες όπως η Madonna, η Grace Jones και ο Michael Jackson. Ωστόσο, η Baker ήταν μια πραγματική πρωτότυπη μορφή, που δημιουργήθηκε από την εποχή της, αλλά σκόπιμα διαμορφώθηκε και έπαιξε ρόλους για να μεταμορφωθεί καλλιτεχνικά, με τον μεγαλύτερο στόχο να μεταμορφώσει τον κόσμο. Aταν μια ολόκληρη ζωή με λαμπρές παραστάσεις εντός και εκτός σκηνής, και πλήρως αντάξια των πνευματικών ανατομών που ο Jules-Rosette συγκέντρωσε σε έναν αναγνώσιμο και διασκεδαστικό τόμο.

Είσαι καλά

Ένας γενετικός πόνος στο azz

Δεν είμαι σίγουρος αν αυτός ο τίτλος με προσελκύει. Η ζωή της Josephine Baker μάλλον προσελκύει κάθε λογής συγγραφείς. Και πάλι, δεν μπορείτε να κρίνετε ένα βιβλίο από το εξώφυλλό του.

Ένας από τους συγγραφείς αυτού του βιβλίου, ο Jean Claude Baker, είναι μια ανεπίσημη προσθήκη στα 12 υιοθετημένα παιδιά της ορφανής φυλής της & quotrainbow & quot. Με αυτό κατά νου, μας δίνει το καλό και το κακό.

Από μία από τις κριτικές:
Ο Ζαν Κλοντ αφηγείται τα φτωχά ξεκινήματα της Τούμπι (παιδικό παρατσούκλι) στο Σεντ Λούις μέχρι τον θάνατό της ως παγκόσμιας σούπερ σταρ στο Παρίσι.

Καλά πράγματα πρώτα, ήταν μια ανέγγιχτα ταλαντούχα χορεύτρια που ενέπνεε συνεχώς χορευτές όλων των γενεών ακόμη και μετά το θάνατό της. Η φωνή της, ένα συγκλονιστικό και συγκινητικό όργανο, έφτασε σχεδόν στη Σάρα Βον σαν ύψη.

Παρά τα ταλέντα της, η Josephine θα μπορούσε να είναι μια εγωίστρια και πληγωμένη γυναίκα. Είχε πρόβλημα με το ψέμα σε όλη τη ζωή της. Δεν γνώριζε ποτέ τον πατέρα της, αλλά ένα λεπτό ισχυριζόταν ότι ήταν ένας επιτυχημένος μαύρος δικηγόρος στο Σικάγο και το επόμενο ήταν ένας απλός Εβραίος. Ολόκληρη η πρώιμη ζωή της στο Σεντ Λούις θα αναποδογυριζόταν και θα γυρνούσε κατά την ιδιοτροπία της, σε σημείο που οι δημοσιευμένοι λογαριασμοί να αντιφάσκουν.

Ευτυχώς, ο Jean Claude πήρε συνέντευξη από τους ανθρώπους που την ήξεραν καλύτερα και έδωσε πραγματικούς απολογισμούς για την προσωπικότητά της. Wasταν επίσης εξαιρετικά ατίθαση στα επόμενα εφηβικά της χρόνια. Πέρασε από άντρες και γυναίκες εραστές όπως τα εσώρουχα και δεν είχε καμία αμφιβολία να χρησιμοποιήσει άλλους όταν θα ωφελούσε την καριέρα της. Ακόμα και η θρυλική της Φυλή Rainbow δημιουργήθηκε από απλή δημοσιότητα (φωνή προς το Octomom). Μετά βίας περνούσε χρόνο με τα παιδιά και τα άφηνε στη συνεχή φροντίδα των νταντάδων.

Είχε επίσης την τάση να χαστουκίζει ανθρώπους με τους οποίους ήταν θυμωμένος και τα παιδιά της δεν αποτελούσαν εξαίρεση. Έστειλε ακόμη και ένα από τα αγόρια της στο οικοτροφείο όταν τον έπιασε με ένα άλλο αγόρι, παρά τη δική της σεξουαλική ιστορία.

Αν και η Josephine θα μπορούσε να είναι εντελώς κακή, ο Jean Claude αποκαλύπτει επίσης την αστεία και αγαπημένη της πλευρά. Έκανε μια προσπάθεια να πνίξει τα παιδιά με αγάπη όταν είχε χρόνο να περάσει μαζί τους και είχε γρήγορο πνεύμα.

Παρόλο που η αρνητική στάση της Josie συζητιέται εκτενώς, ο Jean Claude δεν μπαίνει στο & quottell all & quot area. Προφανώς την αγαπούσε, όλα τα ελαττώματα στην άκρη. Justθελε απλώς να δημιουργήσει ένα πιο ανθρώπινο πορτρέτο μιας γυναίκας της οποίας η ζωή έχει θολώσει από μύθους και μυστήριο.

Lilgreyrab

Υπερβολικά Huggy Granny

Αυτό το ακόλουθο, του Christopher Klein, διαβάζεται σαν την πλοκή μιας ταινίας δυναμίτη. Αναρωτιέμαι γιατί η Ζοζεφίν Μπέικερ δεν είχε έναν υπερήρωα ως πρότυπό της.

Η τολμηρή διπλή ζωή της Ζοζεφίν Μπέικερ ως κατάσκοπος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου

Χρησιμοποιώντας τη φήμη ως εξώφυλλο, ο λαμπερός διασκεδαστής κατασκοπεύει τη Γαλλική Αντίσταση κατά των Ναζί.

Καθώς τα πολεμικά τύμπανα αντήχησαν σε ολόκληρη την Ευρώπη το 1939, η επικεφαλής της στρατιωτικής υπηρεσίας πληροφοριών της Γαλλίας στρατολόγησε έναν απίθανο κατάσκοπο: τη διασημότερη γυναίκα της Γαλλίας - την Josephine Baker.

Ο Ζακ Αμπτέι είχε περάσει τις πρώτες μέρες του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου στρατολογώντας κατασκόπους για να συλλέξει πληροφορίες για τη ναζιστική Γερμανία και άλλες δυνάμεις του Άξονα. Συνήθως, ο επικεφαλής της μυστικής υπηρεσίας αναζητούσε άντρες που θα μπορούσαν να ταξιδεύουν ανώνυμα. Και πάλι, τίποτα δεν ήταν τυπικό όταν πρόκειται για την αμερικανικής καταγωγής χορεύτρια και τραγουδίστρια.

Γεννημένος στη φτώχεια στο Σεντ Λούις το 1906, ο Μπέικερ είχε μεγαλώσει χωρίς πατέρα σε μια σειρά από μύλους αρουραίων. Είχε σποραδική σχολή και παντρεύτηκε για πρώτη φορά σε ηλικία 13 ετών. Τσιμπημένη από διακρίσεις στο Jim Crow America με βάση το χρώμα του δέρματός της, έφυγε σε ηλικία 19 ετών για να παίξει ως χορευτής burlesque στις μουσικές αίθουσες του Παρισιού όπου ήταν το ρίσκο της. οι ρουτίνες του χορού ενώ ήταν ντυμένες λίγο περισσότερο από μια σειρά από μαργαριτάρια και μια λαστιχένια μπανάνα φούστα της έκαναν αίσθηση της εποχής της τζαζ. Αφού ασχολήθηκε με το τραγούδι και την υποκριτική σε ταινίες, έγινε η πιο ακριβοπληρωμένη ψυχαγωγός της Ευρώπης.

Μια διασημότητα του μεγέθους της Μπέικερ έγινε για έναν απίθανο υποψήφιο κατάσκοπο αφού δεν μπορούσε ποτέ να ταξιδέψει κρυφά - αλλά αυτό ακριβώς την έκανε μια τόσο δελεαστική προοπτική. Η φήμη θα ήταν το εξώφυλλό της. Ο Άμπτεϊ ήλπιζε ότι η Μπέικερ θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει τη γοητεία, την ομορφιά και το αστέρι της για να αποπλανήσει μυστικά από τα χείλη των διπλωμάτων που έτρωγαν στα πάρτι της πρεσβείας.

Έχοντας βρει στη Γαλλία την ελευθερία που υποσχέθηκε η Αμερική στην περγαμηνή, η Μπέικερ συμφώνησε να κατασκοπεύσει την υιοθετημένη χώρα της. «Η Γαλλία με έκανε αυτό που είμαι», είπε στην Άμπτι. «Οι Παριζιάνοι μου έδωσαν την καρδιά τους και είμαι έτοιμος να τους δώσω τη ζωή μου».

Οι κραυγές του "Γύρνα στην Αφρική!" είχε ακούσει από φασίστες ενώ έπαιζε σε όλη την Ευρώπη τροφοδότησε επίσης την απόφασή της. «Φυσικά ήθελα να κάνω ό, τι μπορούσα για να βοηθήσω τη Γαλλία, την υιοθετημένη χώρα μου», είπε στο περιοδικό Ebony δεκαετίες αργότερα, «αλλά μια επιτακτική σκέψη, αυτό που με ώθησε τόσο έντονα όσο και ο πατριωτισμός, ήταν το βίαιο μίσος μου για τις διακρίσεις οποιαδήποτε μορφή. "

Ο Baker χρησιμοποιεί Star Power για να μάθει μυστικά

Η Μπέικερ ξεκίνησε την κατασκοπευτική της καριέρα παρακολουθώντας διπλωματικά πάρτι στις ιταλικές και ιαπωνικές πρεσβείες και συλλέγοντας πληροφορίες σχετικά με τις δυνάμεις του Άξονα που ενδέχεται να συμμετάσχουν στον πόλεμο. Η νεόφυτη κατάσκοπος έγραψε σημειώσεις για όσα άκουσε στις παλάμες του χεριού της και στα χέρια της κάτω από τα μανίκια. «Ω, κανείς δεν θα πίστευε ότι είμαι κατάσκοπος», είπε ο Μπέικερ γελώντας όταν ο Άμπτι την προειδοποίησε για τον κίνδυνο.

Τις εβδομάδες αφότου οι γερμανικές δυνάμεις βγήκαν στη Γαλλία, η Μπέικερ συνέχισε τις νυχτερινές εμφανίσεις της στο Παρίσι, τραγούδησε στρατιώτες στον πόλεμο στο ραδιόφωνο και παρηγόρησε πρόσφυγες σε καταφύγια αστέγων. Όταν οι εισβολείς έκλεισαν το Παρίσι στις αρχές Ιουνίου 1940, η Άμπτι επέμεινε να φύγει, οπότε η Μπέικερ φόρτωσε τα υπάρχοντά της, συμπεριλαμβανομένου ενός χρυσού πιάνου και ενός κρεβατιού που κάποτε ανήκε στη Μαρί-Αντουανέτα, και έφυγε για ένα κάστρο 300 μίλια νοτιοδυτικά Το Καθώς τα ναζιστικά στρατεύματα εγκατέλειψαν τα Ηλύσια Πεδία και κατέλαβαν το σπίτι της στο Παρίσι, η Μπέικερ έκρυψε πρόσφυγες και μέλη της Γαλλικής Αντίστασης στα νέα της διαμερίσματα.

Το Νοέμβριο του 1940, ο Άμπτεϊ και ο Μπέικερ εργάστηκαν για να μεταφέρουν λαθραία έγγραφα στον στρατηγό Σαρλ ντε Γκολ και στην ελεύθερη γαλλική κυβέρνηση εξορίας στο Λονδίνο. Με το πρόσχημα της έναρξης περιοδείας στη Νότια Αμερική, η διασκεδαστής έκρυψε μυστικές φωτογραφίες κάτω από το φόρεμά της και μετέφερε μαζί της παρτιτούρες με πληροφορίες για τις κινήσεις των γερμανικών στρατευμάτων στη Γαλλία, γραμμένες με αόρατο μελάνι. Με όλα τα βλέμματα στραμμένα στο αστέρι καθώς διέσχιζαν τα σύνορα προς την Ισπανία στο δρόμο προς την ουδέτερη Πορτογαλία, ο Γάλλος αρχηγός ασφαλείας, ο οποίος παρουσιάστηκε ως γραμματέας του Μπέικερ, συγκέντρωσε ελάχιστα σχόλια από τους Γερμανούς αξιωματούχους. Τα φώτα της δημοσιότητας που προσέλκυσε ο Μπέικερ επέτρεψαν στον Άμπτι να ταξιδέψει στις σκιές.


Στην Πορτογαλία και την Ισπανία, ο Μπέικερ συνέχισε να συλλέγει λεπτομέρειες σχετικά με τις μετακινήσεις των στρατευμάτων του Άξονα σε πάρτι της πρεσβείας. Τσακώνοντας στα μπάνια, ο μυστικός πράκτορας έκανε λεπτομερείς σημειώσεις και τις στερέωσε στο σουτιέν της με μια καρφίτσα ασφαλείας. «Οι σημειώσεις μου θα ήταν πολύ συμβιβαστικές αν είχαν ανακαλυφθεί, αλλά ποιος θα τολμούσε να ψάξει την Τζοζεφίν Μπέικερ στο δέρμα;» έγραψε αργότερα. «Όταν μου ζήτησαν χαρτιά, εννοούσαν γενικά αυτόγραφα».

Ο Μπέικερ συνεχίζει την κατασκοπεία ακόμα και όταν είναι άρρωστος

Παραγγέλθηκε στο Μαρόκο τον Ιανουάριο του 1941 για να δημιουργήσει ένα κέντρο σύνδεσης και μετάδοσης στην Καζαμπλάνκα, ο Άμπτι και ο Μπέικερ απέπλευσαν τη Μεσόγειο Θάλασσα. Ο ερμηνευτής έφερε μαζί του 28 αποσκευές και ένα θησαυρό από μαϊμούδες, ποντίκια και έναν μεγάλο Δανό. Όσο πιο εμφανές ήταν το ταξίδι του Μπέικερ, τόσο λιγότερες υποψίες προκάλεσε.

Στη Βόρεια Αφρική συνεργάστηκε με το γαλλικό δίκτυο Αντίστασης και χρησιμοποίησε τις συνδέσεις της για να εξασφαλίσει διαβατήρια για Εβραίους που εγκατέλειψαν τους Ναζί στην Ανατολική Ευρώπη μέχρι που νοσηλεύτηκε με περιτονίτιδα τον Ιούνιο του 1941. Υποβλήθηκε σε πολλαπλές επεμβάσεις κατά τη διάρκεια νοσηλείας 18 μηνών που την άφησε τόσο άρρωστη. ότι η Chicago Defender έτρεξε λανθασμένα τη νεκρολογία της, γραμμένη από τον Langston Hughes. Έγραψε ότι ο Μπέικερ ήταν «τόσο θύμα του Χίτλερ όσο και οι στρατιώτες που πέφτουν σήμερα στην Αφρική πολεμώντας τους στρατούς του. Οι Άρειοι έδιωξαν τη Ζοζεφίν από το αγαπημένο της Παρίσι ». Ο Μπέικερ διόρθωσε γρήγορα το ρεκόρ. «Υπήρξε ένα μικρό λάθος, είμαι πολύ απασχολημένος για να πεθάνω», είπε στην Αφροαμερικανίδα.


Ακόμα και όταν η Μπέικερ ανάρρωσε, η κατασκοπική εργασία συνεχίστηκε καθώς Αμερικανοί διπλωμάτες και μέλη της Γαλλικής Αντίστασης συγκεντρώθηκαν στο κρεβάτι της. Από το μπαλκόνι της παρακολουθούσε τα αμερικανικά στρατεύματα να φτάνουν στο Μαρόκο στο πλαίσιο της επιχείρησης «Πυρσός» τον Νοέμβριο του 1942. Αφού τελικά απολύθηκε, η Μπέικερ περιόδευσε τα στρατιωτικά στρατόπεδα των Συμμάχων από το Αλγέρι στην Ιερουσαλήμ. Την ημέρα, επέβαινε με τζιπ στις καυτές ερήμους της Βόρειας Αφρικής. Τη νύχτα, έβαλε τα δέματα και κοιμήθηκε στο έδαφος δίπλα στο όχημά της για να αποφύγει τις νάρκες.


Μετά την απελευθέρωση του Παρισιού, επέστρεψε στην πόλη που αγαπούσε τον Οκτώβριο του 1944 μετά από τέσσερα χρόνια απουσίας. Ντυμένη με τη στολή του βοηθού ανθυπολοχαγού μπλε στον αέρα, με στίγματα με χρυσές επωμίδες, η Μπέικερ καβάλησε στο πίσω μέρος ενός αυτοκινήτου, καθώς το πλήθος κατά μήκος των Ηλύσια Πεδίων πέταξε τα λουλούδια της. Δεν ήταν πλέον απλά μια λαμπερή σταρ του revue, ο Baker ήταν μια πατριωτική ηρωίδα.


Φόρεσε ξανά τη στολή της το 1961 για να λάβει δύο από τις υψηλότερες στρατιωτικές διακρίσεις της Γαλλίας, το Croix de Guerre και τη Λεγεώνα της Τιμής, σε μια τελετή στην οποία αποκαλύφθηκαν λεπτομέρειες για το έργο της κατασκοπείας της
κόσμος. Η Μπέικερ με δάκρυα στα μάτια είπε στους συμπατριώτες της: «Είμαι περήφανη που είμαι Γαλλίδα γιατί αυτό είναι το μόνο μέρος στον κόσμο όπου μπορώ να πραγματοποιήσω το όνειρό μου».


Josephine Baker & rsquos Hungry Heart

Όμορφη, γοητευτική, ταλαντούχα και πανηγυρισμένη, η φρυγανιά της Ευρώπης και της Νότιας Αμερικής κατά τη διάρκεια της ακμής της καριέρας της, η Josephine Baker γεννήθηκε σε μια μαύρη φτωχογειτονιά στην περιοχή του St. Louis το 1906. Ενθουσίαζε το κοινό στο Παρίσι ως διασκεδαστής στα μέσα της δεκαετίας του 1920 και καταξιώθηκε ως το πρώτο διεθνές σύμβολο μαύρου γυναικείου φύλου του 20ού αιώνα στα μέσα της δεκαετίας του 1930. Απολάμβανε τη σαγηνευτική της σκηνή και εκτός σκηνής, ζώντας μια ζωή που αποτελούσε τον ίδιο τον θρύλο και τις φήμες. Ακόμα και σήμερα, πάνω από τριάντα χρόνια μετά το θάνατό της το 1975, το όνομά της εξακολουθεί να προκαλεί μια αίσθηση αίγλης και να ακολουθεί μια αύρα σεξουαλικότητας.

Αφίσα για La Sirene des Tropiques (βουβή ταινία), 1927

Αυτό το εκατονταετές έτος γέννησής της είναι μια κατάλληλη στιγμή για να ρίξουμε μια ματιά πίσω στη γυναίκα και τη ζωή που μαζί αποτελούν τον θρύλο του La Baker - και είναι ιδιαίτερα κατάλληλο να εξετάσουμε τον μύθο σε ένα queer πλαίσιο. Αφροαμερικανός από τη γέννηση που ένιωθε περισσότερο στο σπίτι της στη Γαλλία παρά στις ΗΠΑ, ένα άτομο σχεδόν χωρίς επίσημη εκπαίδευση, η φιλοδοξία και οι έμφυτες ικανότητες της οποίας της επέτρεψαν να ανέβει από την αφάνεια και τη φτώχεια στον πλούτο και τη φήμη, μια λεσβία διάσημη για τα κατορθώματά της άνδρες - αυτές ήταν μόνο μερικές από τις αντιθέσεις και τις αντιφάσεις στη φανταστική ζωή της Ζοζεφίν Μπέικερ. Both her friends and her public recognized the talent, ambition, and sexual provocativeness, but few seemed to see her life as the queer dialogue it was with the world around her. For make no mistake: Josephine Baker led one queer life. It’s not just that she was lesbian or bisexual, although her sexuality was an important part of it it’s the fact that nearly everything she did expressed desires and needs that deviated significantly from the prescribed social norms of her times. What’s more, to live life on her own terms, she was always willing to transgress those norms at every turn.

Summarizing Baker’s life is no easy matter. It sprawled over seven decades, several continents, many cities, a number of husbands, the adoption of twelve children, numerous performances onstage and in several movies, participation in the French resistance during World War II, and work on behalf of black civil rights after the War, to name a few of her activities. As for her queer life—well, most of the biographies, including her own memoirs (ghost-written by others) and the 1991 HBO film bio The Josephine Baker Story, starring Lynn Whitfield, simply ignore it. The huge exception is Jean-Claude Baker’s 1993 book Josephine: The Hungry Heart.

Jean-Claude knew Josephine well. As explained in his biography, he first met her in Paris in 1957, when he was fourteen years old, and later became a close friend and confidant. After her death, he spent eighteen years working on his meticulously researched biography. Although never formally adopted by her, she considered him one of her own. He loved her deeply enough to change his original last name (Tronville-Rouzaud) by legally adopting hers, and in 1986 he opened Chez Josephine, a bistro located on New York City’s Theater Row that he still runs, which is named after Josephine’s own bistro of 1920’s Paris.

The major sources for this article are Jean-Claude’s biography, comments by him (taped with his permission) at a talk he gave in 1994 at New York City’s LGBT Community Services Center, and two subsequent interviews I conducted with him over the years. I’ll be returning to his views as an authentic touchstone of insight into the woman he still calls his “second mother.”

A Life Lived

To begin at the beginning, then, Josephine Baker was born on June 3, 1906, in St. Louis, Missouri, and, because her mother Carrie McDonald wasn’t married at the time, was given the name Freda J. McDonald at birth. (It’s not known what the “J” stood for. She began to be called “Josephine” some time in her childhood, perhaps because her godmother was Josephine Cooper, the owner of a laundry where Carrie worked.) Already at birth, Josephine had several strikes against her: she was born black in a racist society, she was poor, and she was female. She was put to work at an early age to bring in money, mostly as a domestic in the homes of white families. This meant that by age seven her childhood was over. It also meant that she was placed in a position where she was vulnerable to the sexual advances of predatory white males in the households where she worked, and predations weren’t long in coming.

The full consequences of the sexual abuse Josephine suffered will never be known, but one thing is clear: even as a youngster, it put her in touch with her sexuality in what can only be called an adult way. By age thirteen she was “playing house” with a fifty-year-old steel foundry worker known as “Mr. Dad” who ran an ice cream and candy parlor on the side. The arrangement was a neighborhood scandal, and Josephine’s mother soon ended it. But clearly Josephine had discovered one way of escaping poverty, and she was not averse to pursuing it. Then a few months after the Mr. Dad episode, she married. The fact that she was underage—at thirteen years old so far underage that not even parental consent was sufficient to make it legal in Missouri—seems to have occurred to no one. On December 22, 1919, she became Mrs. Willie Wells, with the blessings of her family, family friends, and the minister who performed the ceremony.

It was not a marriage made in heaven and was soon at an end (though there was no divorce). But if playing the role of housewife was not to Josephine’s liking, she had already discovered one that was: performing onstage, with its attendant right to be the center of attention while you pretend to be something you’re not. She had been fascinated for years by all things theatrical, and in November 1920 her dreams at last converged with reality when Josephine Wells was hired as a chorus girl by Bob Russell of the Russell-Owens Company to tour the black vaudeville circuit with one of his companies. Josephine had secured the job through the influence of Clara Smith, one of Russell’s star blues singers. She became Clara Smith’s protégée—Smith’s “lady lover” in the contemporary lingo of black vaudeville. The implications were as sexual as they sound, according to Jean-Claude Baker’s informants, so people connected with the show knew exactly what was going on.

Once on the road, Josephine’s professional life quickly blossomed. In 1921, she left Russell-Owens to join the resident performing company at the Standard Theatre in Philadelphia. By February 1922, she had joined the road show of the all-black Broadway musical hit Shuffle Along, with music and song lyrics by Eubie Blake and Noble Sissle. And on September 1, 1924, she opened on Broadway as one of the leads in the new Blake-Sissle musical, The Chocolate Dandies. Along the way, she made another big change. On September 17, 1921, she married a young man named Billy Baker, the son of a prominent black Philadelphia restauranteur. By the time she left for Europe in September 1925, she had shed the marriage to Billy (without divorcing him) but not the surname. For the next fifty years, she would be known as Josephine Baker.

As a performer, everything was subordinated to Josephine’s ambitions. The people who worked with her found her temperamental, manipulative, devious, and relentless in the pursuit of her goals, but they all agreed that she loved everything about being onstage.

No doubt some of the joy she felt at being part of the entertainment world also lay in discovering the institution of “lady lovers.” The facts are all there, if somewhat hidden in the mad whirl that was becoming Josephine’s life by the early 1920’s. Of course, the effort to hide these facts was an institution unto itself, at least to the extent that one could hide one’s sexual activities in the black performing community of the time. In his biography, Jean-Claude explains the concept of “lady lovers” through the words of Maude Russell, who first met Josephine when both worked at the Standard Theatre in Philadelphia and who later appeared with her in Shuffle Along: “Often … we girls would share a [boardinghouse]room because of the cost. … Well, many of us had been kind of abused by producers, directors, leading men—if they liked girls. … And the girls needed tenderness, so we had girl friendships, the famous lady lovers, but lesbians weren’t well accepted in show business, they were called bull dykers. I guess we were bisexual, is what you would call us today.” These comments make lady lovers sound like little more than some kind of healing program for sexually abused women performers—one way of deflecting attention from the facts of what was going on. But they point to a subset of black performers, both male and female, whose sexual orientation was directed toward their own sex.

So where did Josephine Baker fit into this picture? Her love life involved several marriages and multiple lovers of both sexes, in relationships that varied from one-night and one-afternoon stands to longer-term affairs that went on concurrently both with each other and with her marriages. In the U.S., her lovers and husbands seem to have been exclusively black in Europe, her lovers were white as well as black, and her husbands were exclusively white. More was known publicly about her male lovers than her female lovers partly because heterosexual behavior was socially acceptable, while queer behavior was not, but also because, as a sex symbol, she had much to gain professionally by the rumors—and sometimes the public acknowledgment—of her liaisons with men. As for female lovers, if Josephine had seen any career advantage to announcing them to the world, no doubt she would have done so. But because she could see no upside to it, she kept quiet about her affairs with women.

Just how many lesbian affairs Josephine engaged in, and with whom, will probably never be known with any certainty. Jean-Claude’s biography mentions six of her women lovers by name: Clara Smith, Evelyn Sheppard, Bessie Allison, and Mildred Smallwood, all of whom she met on the black performing circuit during her early years onstage in the United States along with fellow American black expatriate Bricktop and the French novelist Colette after she relocated to Paris. Bricktop in particular served as an early mentor who showed her the ropes around Paris for the first few months after her move to Europe.

That move came about when Josephine was hired by a white American named Caroline Dudley Reagan (a confessed bisexual) to star in Reagan’s Paris extravaganza La Revue Nègre. The show premiered on October 25, 1925, at the Théâtre des Champs-Élysées. It was an immediate hit, and Josephine herself was an instant sensation. Josephine “conquered Paris,” in Jean-Claude’s words, for two reasons: her ability to project an intense sexuality onstage, and the color of her skin. Equating blackness with sexuality is as much a form of racism in France as it is in the U.S., but in 1920’s Paris it worked completely to Josephine’s advantage. She was showered with presents and love letters, and taken out for expensive meals by admirers. She wore the skimpiest of costumes onstage each evening, but was deluged with dresses by Paris fashion designers to wear by day. Crowds followed her in the streets asking for her autograph.

From Paris La Revue Nègre moved next to Brussels, then to Berlin, where Josephine became the darling of café society and was soon partying with the likes of German publisher and art collector Count Harry Kessler, playwright Karl Vollmoeller, and theater director Max Reinhardt. In Berlin we can discern another strand in her queer life. Although Jean-Claude describes the following incident in his biography, I quote here from the published diaries of Count Harry Kessler, who was himself homosexual:

Saturday, 13 February 1926 Berlin. At one o’clock … a telephone call from Max Reinhardt. He was at Vollmoeller’s and they wanted me to come over because Josephine Baker was there and the fun was starting. So I drove to Vollmoeller’s harem on the Pariser Platz. Reinhardt and [the other male guests]were surrounded by half a dozen naked girls. Miss Baker was also naked except for a pink muslin apron, and the little Landshoff girl [Vollmoeller’s mistress] was dressed up as a boy in a dinner-jacket. Miss Baker was dancing solo with brilliant artistic mimicry and purity of style. … The naked girls lay or skipped among the four or five men in dinner-jackets. The Landshoff girl, really looking like a dazzlingly handsome boy, jazzed with Miss Baker to gramophone tunes.

Vollmoeller had in a mind a ballet for her [Josephine], a story about a cocotte [kept woman], and was proposing to finish it this very night and put it in Reinhardt’s hands. By this time Miss Baker and the Landshoff girl were lying in each other’s arms, like a rosy pair of lovers.

Josephine Baker and Jean-Claude Baker, 1971

At some point in the Berlin run of La Revue Nègre, and just three months after arriving in Europe, Josephine broke her contract with Caroline Reagan and returned to Paris to headline in a new show at the Folies-Bergère. It was there that she donned her most famous costume: a belt of bananas (and little else). It wasn’t long before she was taking lessons in French and thinking about becoming a French citizen.

In 1926, a gigolo named Giuseppe Abatino, nicknamed Pepito, entered her life as both mentor and lover. With Pepito’s help, and her own flair for the grandiose, Josephine began to transform herself from a popular entertainer into an international legend whose stature eclipsed that of Mistinguette, reigning queen of French musicals, and eventually rivaled that of Marlene Dietrich and Greta Garbo, her contemporaries on the stage and screen. Her own movies included the silent film Siren of the Tropics in 1927 and the talkies Zou Zou in 1934 and Princess Tam Tam in 1935. Even the Great Depression had little effect on her fortunes: the 1930’s were mostly spent performing in Paris and on international tours, buying homes, making movies, running her Paris nightclub Chez Josephine, and making—and spending—a great deal of money.

In 1935 she ended her relationship with Pepito. On her own once more, she set out in earnest to find herself a French husband, which she succeeded in doing so that on November 30, 1937, she wed the (white) French businessman Jean Lion (without, it should be noted again, having divorced either Willie Wells or Billy Baker). This marriage, like its predecessors, didn’t last long, but it accomplished one all-important goal: as the wife of a Frenchman, she could now claim French citizenship under French law, and within four days of the wedding she had obtained her French passport.

Josephine and Lion were formally divorced in April 1941. In the meantime, World War II intervened. Such circumstances test the mettle of every citizen, and by all accounts Josephine acquitted herself well as part of the French Resistance, first in France during the “phony war” before the Germans actually invaded her new homeland, and later in North Africa. When she returned to Paris in October 1944, after its liberation, she was greeted by throngs of people on the Champs-Élysées welcoming her home. She was also awarded the Medal of Resistance and eventually the Légion d’Honneur by France in recognition of her wartime work. She also met and became involved with Jo Bouillon, a (white) French jazz bandleader, whom she married on June 3, 1947, her forty-first birthday. This marriage was no more legal than those that preceded it, and no less troubled, but it lasted a great deal longer—to the end of Josephine’s life nearly thirty years later.

The durability of this marriage was due in part to a crusade against racial discrimination that Josephine had undertaken after “rediscovering her race” (in Jean-Claude’s words) during World War II. Over the years she gave talks on the subject, challenged segregation laws when in the American South, and marched for civil rights with Dr. Martin Luther King, Jr. at the historic March on Washington in 1963. She was so vociferous in her denunciations of American racism at various international forums that the FBI compiled a dossier on her activities and the CIA kept tabs on her. But arguably her most public activity was an experiment in racial harmony that she undertook at Les Milandes, a château in southern France that she bought after the War. There she assembled what she called her “Rainbow Tribe” of twelve children that she and Jo Bouillon adopted from different parts of the world. (Because of a congenital malformation of the uterus, Josephine was unable to have children herself.) All the children were given Bouillon’s last name, and they were the glue that kept the marriage contract itself in force long after the couple’s spousal relationship had come to an end.

By all accounts race relations were harmonious enough at Les Milandes. However, personal relations were anything but peaceful, especially between Josephine and Jo Bouillon. Much of the problem could be traced to Josephine’s impulsiveness, extravagance, and need to control all aspects of life at the château. Her experiment would have been an expensive undertaking under any circumstances, but her own temperament and inability to handle money gave rise to much friction. The situation wasn’t helped by Josephine and Jo’s differing sexual needs. Bouillon never hid his homosexuality from Josephine. At times he even seemed to flaunt it as a way of asserting his independence from a wife whose imperious personality and demands continually overwhelmed him. Josephine, for her part, flaunted her affairs with women. In his biography, Jean-Claude quotes a French informant as saying: “Josephine and Jo … used to fight in the streets of Castelnaud [a village near Les Milandes]. She would scream ‘Faggot!’ [and]he would yell ‘Dyke!’ They weren’t hiding anything. Jo would come to our house with another man, their arms linked, Josephine would find happiness with a girl from a Paris ballet company.” In Josephine’s last years, according to another informant, she “surrounded herself with women, nurses, secretaries. A lot of young girls were in her entourage, so people talked, but by then they had seen so much that nothing could surprise them.”

In 1960, Jo Bouillon decamped (without divorcing Josephine) to Buenos Aires, Argentina, where he established a new life as a restauranteur. In 1968, creditors foreclosed on Les Milandes. Josephine was still performing onstage, but the money no longer flowed as freely as before. She was perpetually in debt, and she and her children were increasingly dependent on the generosity of benefactors like Prince Rainier and Princess Grace of Monaco.

In bad health for years, Josephine finally collapsed from a cerebral hemorrhage in Paris on April 10, 1975, the day following a triumphant stage comeback, and died two days later without regaining consciousness. Three funerals were held in her honor, one in Paris and two in Monte Carlo. At the behest of Princess Grace, she was buried in Monaco—a great distance both in miles and in circumstances from her humble origins in St. Louis nearly 69 years before.

A Life Examined

Parsing Josephine Baker’s queer life is problematic. It’s true that by age fifteen she was already participating in what would prove to be a lifelong string of affairs with other women. Yet she was always careful to hide these liaisons from her public. Moreover, according to Jean-Claude, although she had many gay friends, on occasion she exhibited a real streak of homophobia. Case in point: the one lesbian experience she was willing to put on record was an incident she described in her 1935 memoir, Une Vie de Toute les Couleurs, as having occurred in 1925 while she was appearing at the Plantation supper club in midtown Manhattan. According to Jean-Claude’s biography, she and three other “cabaret girls” were invited to dine at the home of a famous (but unnamed) New York actress. When she discovered that the actress expected a sexual five-way as the dessert course, Josephine says she “was furious and created such a ruckus that I was thrown out.” Did the incident actually occur? Probably—but perhaps not in quite the way Josephine described it. She was always good at covering her tracks when she wanted to, or even creating false tracks if she thought the situation warranted it. Against the libertine reputation she had acquired in Europe by the 1930’s, she’s seen here as trying to project an image of herself as sexually naïve.

As a second example, several years after Jo Bouillon moved to Argentina, she exiled one of her Rainbow Tribe sons to Buenos Aires to live with his “faggot father” after discovering he was having sex with another young man. Her excuse: she didn’t want him “contaminating” his brothers.

Of course, Josephine lived in a highly homophobic era that left most GLBT people, especially those in the public eye, little wiggle room when it came to protecting themselves from antigay bigotry and harassment. But that doesn’t excuse her own homophobia. It was an ugly part of her character, and it could certainly be damaging to those, like her son, who felt its effects personally. She was, at any rate, no queer role model. Still, something in her performances and even in her personal life spoke to her gay admirers, especially gay men, who were always drawn to her. Indeed, by the late 1960’s, according to Jean-Claude, gay people made up “eighty percent of her faithful audience.”

You don’t have to go far to see why. Her life pulsated with needs and desires that can only be called “queer,” animated by a queer energy that reached her audiences regardless of how carefully she tried to keep the gay aspects of her life hidden. One reason for this: by late in Josephine’s career, her performances had something of the camp about them. “Onstage she looked like a drag queen,” said Jean-Claude in an interview. “A badly made-up drag queen—glitter over her makeup, too much mascara, extravagant gowns that exaggerated the feminine, extravagant gestures. Nobody else performing in Europe during the 1930’s moved like she did. Later, here in the U.S., it would be called ‘vogueing.’” Another reason she connected with gay audiences is that she challenged the rules of acceptable sexual behavior in public, something that would have been a big draw for those whose sexuality was stigmatized as socially unacceptable or even criminal.

On top of that, much like Judy Garland and Billie Holiday, Josephine communicated with audiences from a vulnerable part of herself, a part that had been hurt and was still suffering, connecting with them as a survivor of abuse and helping them to realize that they could survive their own traumas. In Jean-Claude’s words: “She was burning in hell from all the pain and abuse, but she was able to shut up her feelings within herself and give it back to people in a majestic and generous way. She was one of those exceptional people who know how to break down barriers to reach and touch the body, the soul of anyone.”

Jean-Claude subtitled his biography “The Hungry Heart.” But Josephine’s was also a hungry queer heart, aching all her life for the love and acceptance she felt denied her as a poor, abused, black child in St. Louis. She couldn’t heal herself, but when she sang as a survivor, it was a message welcome to gay people’s ears. No wonder the legend of La Baker is still alive and well. For gay audiences, it will probably live on for many years to come.

Note: All three movies starring Josephine Baker were released as DVDs in 2005 by Kino Video.

Baker, Jean-Claude, and Chris Chase. Josephine: The Hungry Heart. Random House, 1993.

Baker, Jean-Claude. Author interviews, February 28, 1995, and May 17, 2006.

Baker, Jean-Claude. Talk at New York City’s LGBT Community Services Center, September 13, 1994.

Dudley (Reagan), Caroline. Detail: La Révue Nègre (unpublished manuscript, used with permission of Caroline’s daughter Sophie Reagan Herr).

Kessler, Harry. Berlin in Lights: The Diaries of Count Harry Kessler (1918 –1937). Grove Press, 2000.

Rivollet, André. Joséphine Baker: Une Vie de Toutes les Couleurs. B. Arthaud (Grenoble, France), 1935.

All art for this piece courtesy of the Jean-Claude Baker Foundation.

Lester Strong is special projects editor for A&U magazine and a regular contributor to OUT magazine.


Mary Anning

Now immortalised by Kate Winslet in the film Ammonite, Mary Anning was a determined and clever woman who became known as the "Princess of Palaeontology" and the greatest fossil hunter who ever lived.

Mary&rsquos hometown of Lyme Regis was a good place for Mary to cultivate an interest in geology and palaeontology, as fossils were &ndash and are still &ndash found in abundance there. When she was 12, in 1811, she had her first big find &ndash a skeleton of an ichthyosaur (a prehistoric sea reptile), the first of its kind ever found. Many more discoveries followed, including, when she was 24, that of a plesiosaur, a type of marine reptile.

This discovery put Mary on the map as far as the scientific community was concerned but, even so, her gender and social class prevented her from receiving significant financial gain from her work, and proper recognition of her discoveries only came after her death. However, her memory lives on, as Kate Winslet&rsquos film epitomises, as also does her recognition by the Royal Society of Science, in 2010.


Τα άτομα που το είδαν το είδαν επίσης

I didn't realise that this was written by a renowned biographer until I started reading. I am fascinated by the resistance in WW II. The drama, suffering, tragedy and excitement is gripping. It's also shocking and sobering as well as intensely moving. Often when witting on this subject other authors will not make much of the infighting and internal politics from this period (within the resistance itself). This is not the case with this biography. We've all heard of Odette but Virginia Hall was unknown to me. What a remarkable women. It's humbling to think of what these people went through for the love of freedom and the fight against injustice.

I was so impressed that I looked into the author and realised who it was. Sonia Purnell has written a number of biographys and is probably best known for her writting on Boris Johnson. I can't recommend this wonderfully researched book enough.

Having read a number of books on the history of espionage, and espionage in the Second World War in particular, I can say that this may be the most interesting and illuminating account of operations in Occupied and Vichy France ever written in English. I would say that it “reads like a novel,” except no, it reads much better than a novel.

Also a very important corrective to the lack of appreciation of female intelligence operatives during the Second World War. It is not really surprising, but nevertheless infuriating, to see how badly female agents were treated by the men in charge of Allied intelligence operations. Eventually, after her skill and heroism became so evident, SOE and OSS, and the French, did come around to recognizing Virginia Hall’s contribution. But I have to suspect that there were many other women, making great sacrifices, who were never recognized. (And then there was the shameful treatment of Josephine Baker, who was recognized by the French, but ignored by her own country because of racism as well as sexism.) A Woman of No Importance is straight history, and no feminist rant. But in the course of telling this story, Sonia Purnell has made a real contribution to feminist history.


Josephine Baker’s Daring Double Life as a World War II Spy

As war drums reverberated across Europe in 1939, the head of France’s military intelligence service recruited an unlikely spy: France’s most famous woman—Josephine Baker.

Jacques Abtey had spent the early days of World War II recruiting spies to collect information on Nazi Germany and other Axis powers. Typically, the secret service chief sought out men who could travel incognito. Then again, nothing was typical when it came to the American-born dancer and singer.

Born into poverty in St. Louis in 1906, Baker had grown up fatherless in a series of rat-infested hovels. She had only sporadic schooling and married for the first time at age 13. Stung by discrimination in Jim Crow America based on her skin color, she left at the age of 19 to perform as a burlesque dancer in the music halls of Paris where her risqué dance routines while clad in little more than a string of pearls and a rubber banana skirt made her a Jazz Age sensation. After branching out into singing and acting in films, she became Europe’s highest-paid entertainer.

A celebrity of Baker’s stature made for a most unlikely spy candidate since she could never travel surreptitiously—but that’s exactly what made her such an enticing prospect. Fame would be her cover. Abtey hoped Baker could use her charm, beauty and stardom to seduce secrets from the lips of fawning diplomats at embassy parties.

Having found in France the freedom that America promised on parchment, Baker agreed to spy for her adopted country. “France made me what I am,” she told Abtey. “The Parisians gave me their hearts, and I am ready to give them my life.”

The cries of “Go back to Africa!” she had heard from fascists while performing across Europe also fueled her decision. “Of course I wanted to do all I could to aid France, my adopted country,” she told Εβενος magazine decades later, “but an overriding consideration, the thing that drove me as strongly as did patriotism, was my violent hatred of discrimination in any form.”


Josephine Baker's Daring Double Life as a World War II Spy

SGT (Εγγραφείτε για να δείτε)

On April 12, 1975, Josephine Baker, American French revue artist, French Resistance fighter, and civil rights activist, died at the age of 68. From the article:

"Josephine Baker's Daring Double Life as a World War II Spy

Using fame as a cover, the glamorous entertainer spied for the French Resistance against the Nazis.

As war drums reverberated across Europe in 1939, the head of France’s military intelligence service recruited an unlikely spy: France’s most famous woman—Josephine Baker.

Jacques Abtey had spent the early days of World War II recruiting spies to collect information on Nazi Germany and other Axis powers. Typically, the secret service chief sought out men who could travel incognito. Then again, nothing was typical when it came to the American-born dancer and singer.

Born into poverty in St. Louis in 1906, Baker had grown up fatherless in a series of rat-infested hovels. She had only sporadic schooling and married for the first time at age 13. Stung by discrimination in Jim Crow America based on her skin color, she left at the age of 19 to perform as a burlesque dancer in the music halls of Paris where her risqué dance routines while clad in little more than a string of pearls and a rubber banana skirt made her a Jazz Age sensation. After branching out into singing and acting in films, she became Europe’s highest-paid entertainer.

A celebrity of Baker’s stature made for a most unlikely spy candidate since she could never travel surreptitiously—but that’s exactly what made her such an enticing prospect. Fame would be her cover. Abtey hoped Baker could use her charm, beauty and stardom to seduce secrets from the lips of fawning diplomats at embassy parties.

Having found in France the freedom that America promised on parchment, Baker agreed to spy for her adopted country. “France made me what I am,” she told Abtey. “The Parisians gave me their hearts, and I am ready to give them my life.”

The cries of “Go back to Africa!” she had heard from fascists while performing across Europe also fueled her decision. “Of course I wanted to do all I could to aid France, my adopted country,” she told Ebony magazine decades later, “but an overriding consideration, the thing that drove me as strongly as did patriotism, was my violent hatred of discrimination in any form.”

Baker Uses Star Power to Learn Secrets
Baker started her espionage career by attending diplomatic parties at the Italian and Japanese embassies and gathering intelligence about the Axis powers possibly joining the war. Showing no fear of being caught, the neophyte spy wrote notes of what she overheard on the palms of her hand and on her arms under her sleeves. “Oh, nobody would think I’m a spy,” Baker said with a laugh when Abtey warned her of the danger.

In the weeks after German forces roared into France, Baker continued her nightly performances in Paris, sang to soldiers on the warfront over the radio and comforted refugees in homeless shelters. When the invaders closed in on Paris in early June 1940, Abtey insisted that she leave, so Baker loaded her possessions, including a gold piano and a bed once owned by Marie-Antoinette, into vans and departed for a chateau 300 miles to the southwest. As Nazi troops goose-stepped down the Champs-Élysées and occupied her Paris home, Baker hid refugees and French Resistance members in her new quarters.

In November 1940, Abtey and Baker worked to smuggle documents to General Charles de Gaulle and the Free French government in exile in London. Under the guise of embarking on a South American tour, the entertainer hid secret photographs under her dress and carried along sheet music with information about German troop movements in France written in invisible ink. With all eyes transfixed on the star as they crossed the border to Spain on their way to neutral Portugal, the French security chief, who posed as Baker’s secretary, garnered little notice from German officials. The limelight that Baker attracted allowed Abtey to travel in the shadows.

In Portugal and Spain, Baker continued to harvest details about Axis troop movements at embassy parties. Squirreling away in bathrooms, the secret agent made detailed notes and attached them to her bra with a safety pin. “My notes would have been highly compromising had they been discovered, but who would dare search Josephine Baker to the skin?” she later wrote. “When they asked me for papers, they generally meant autographs.”

Baker Continues Spying Even When Ill
Ordered to Morocco in January 1941 to set up a liaison and transmission center in Casablanca, Abtey and Baker sailed across the Mediterranean Sea. The performer brought along 28 pieces of luggage and a menagerie of pet monkeys, mice and a Great Dane. The more conspicuous Baker’s travel, the fewer suspicions it generated.

In North Africa she worked with the French Resistance network and used her connections to secure passports for Jews fleeing the Nazis in Eastern Europe until she was hospitalized with peritonitis in June 1941. She underwent multiple operations during an 18-month hospitalization that left her so ill that the Chicago Defender mistakenly ran her obituary, penned by Langston Hughes. He wrote that Baker was “as much a victim of Hitler as the soldiers who fall today in Africa fighting his armies. The Aryans drove Josephine away from her beloved Paris.” Baker quickly corrected the record. “There has been a slight error, I’m much too busy to die,” she told the Afro-American.

Even as Baker convalesced, the spy work continued as American diplomats and French Resistance members convened at her bedside. From her balcony she watched as American troops arrived in Morocco as part of Operation Torch in November 1942. After she was finally discharged, Baker toured Allied military camps from Algiers to Jerusalem. By day, she rode in jeeps across the scorching deserts of North Africa. At night, she bundled up and slept on the ground next to her vehicle to avoid land mines.

Following the liberation of Paris, she returned to the city she loved in October 1944 after a four-year absence. Dressed in her blue air auxiliary lieutenant’s uniform punctuated with gold epaulettes, Baker rode in the back of an automobile as the throngs along the Champs-Élysées tossed her flowers. No longer just a glamorous revue star, Baker was a patriotic heroine.

She donned her uniform once again in 1961 to receive two of France’s highest military honors, the Croix de Guerre and the Legion of Honor, at a ceremony in which details of her espionage work were revealed to the world. A teary-eyed Baker told her countrymen, 'I am proud to be French because this is the only place in the world where I can realize my dream.'”


The Double Life of Josephine Baker

We remember Josephine Baker as a singer and dancer, who had to leave her native country to find freedom and fame. What fewer know is that when Nazism threatened that freedom she so treasured, Baker also turned her talents toward defending it — as a spy.

Born in St. Louis, Missouri, in 1906, Baker began her career as a teenage vaudeville performer, but rose to fame after she joined an all-Black troupe traveling to Paris in 1925. Baker marveled at the freedoms she experienced in France — for example, sitting wherever she wished on a train car. She gained wealth and fame, first as an erotic dancer, then in film and opera.

Soon, Baker’s fame presented a new opportunity. After World War II began in September 1939, a French intelligence agent named Jacques Abtey came to her home and asked her to become part of his network. She immediately agreed. “The Parisians gave me their hearts,” she said, “and I am ready to give them my life.”

Baker attended events and parties, socializing with the Axis elite, eavesdropping all the while. She would report her findings back to Abtey. Sometimes she would even take notes on her arm or the palm of her hand, secure in the conviction that no one would ever suspect her of being a spy.

Even so, Baker epitomized the Nazis’ definition of a threat. She was a successful, Black, bisexual performer, who, in 1937, married a Jewish man (she and Jean Lion divorced after several years of marriage).

With the Nazi invasion of France in May 1940, Baker fled Paris and entered into a new relationship with her adopted country. Knowing she could be in danger, Baker sought refuge in the south — which was administered by the collaborationist Vichy regime — rented a chateau, and offered refuge to others fleeing the Nazis.

From southern France, Baker continued her intelligence work. To make contact with British agents, Abtey disguised himself as her ballet instructor, and the two embarked on a tour of Portugal. They smuggled information written in invisible ink on the back of Baker’s sheet music and photographs pinned to the inside of her dress. With her natural charm and immense fame, they made it across the border without being searched, and the documents successfully made their way into the hands of British intelligence officers.

Baker also put her artistic talents to use helping the Allied cause. Starting in 1943, she toured North Africa performing for Allied soldiers, raising more than three million francs for the Free French Army. For her courageous service, the women’s auxiliary of the French air force made her an officer. She wore her air force uniform at appearances for the rest of her life — including the 1963 March on Washington, where she was one of the only women speakers.

After the liberation of Paris in 1944, Baker returned to the city. She discovered the dire conditions people there had been living in and sold her own valuables to help supply food and coal to those in need. In 1945, General Charles de Gaulle awarded her two prestigious honors, the Κρουά ντε Γκερέ και το Rosette de la RésistanceΤο He also named her a Chevalier de Légion d’honneur, the highest order of merit for military and civil action.

After years in her adopted country, Baker never forgot her original home and the struggles of Black Americans. At the 1963 march, she said, “I want you to know … how proud I am to be here today, and after so many long years of struggle fighting here and elsewhere for your rights, our rights, the rights of humanity, the rights of man, I’m glad that you have accepted me to come. … The world is behind you.”

Jean-Claude Baker and Chris Chase, Josephine: The Hungry Heart (New York: Cooper Square Press, 2001).

Meredith Hindley, Destination Casablanca: Exile, Espionage, and the Battle for North Africa in World War II (New York: Public Affairs, 2017).

Tina L. Ligon and Christina Violeta Jones, “Let Freedom Ring. Honoring the 1963 March on Washington for Jobs and Freedom,” Rediscovering Black History (blog) (National Archives, August 20, 2013).

Phyllis Rose, Jazz Cleopatra: Josephine Baker in Her Time (New York: Doubleday, 1989).

Correction: An earlier version of this article misstated Baker’s birthplace, which is St. Louis, Missouri.


6. There are Celebrities Among Their Ranks

At first glance, a career in the spotlight would appear to appear to be the polar opposite of the covert work of espionage. However, there are some famous people who have worked as spies, both before and after they became famous.

Before her career in the kitchen, chef Julia Child worked as a typist, then research analyst for the US Office of Strategic Services (OSS), the US intelligence agency during WWII. She earned the “Emblem of Meritorious Civilian Service” for her work. Before becoming a US Supreme Court Justice, Arthur Goldberg also served in the OSS, where his work involved organizing European labor unions and dissident groups to resist the Nazis. Children’s author Roald Dahl earned a reputation as a ladies’ man during his undercover work with the British embassy in Washington D.C., as part of the British campaign to draw the US into WWII.

While, for obvious reasons, there are more spies who later became famous than celebrities who later became spies, there are still several famous people who also worked as secret agents. Jazz Age performer Josephine Baker used her travel schedule and position as a star to support the French Resistance during WWII. She reported on the identities of French Nazi supporters, conversations she overheard from German officers in her audiences, and even smuggled secret documents written in invisible ink on her music sheets.

US baseball catcher Moe Berg was known for being one of the smartest men to ever play the game. A Princeton graduate, Berg spoke 8 languages and had passed the bar before turning to baseball and joining the Washington Senators. Berg’s intelligence career began when he traveled to Japan as part of an all-star baseball exhibition tour. During his tour, he took home movies of Tokyo’s skyline and shipyards, which were reportedly used to help plan US bombing raids during WWII. After leaving baseball, Berg joined the OSS, where his work included parachuting into Yugoslavia to evaluate resistance groups and evaluating Nazi progress towards a nuclear weapon.


Δες το βίντεο: Το νέο όνομα Η τετραλογία της Νάπολης- Βιβλίο Δεύτερο - Έλενα Φερράντε